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音乐教案反思模板

小编:曹czj

作为一名默默奉献的教育工作者,通常需要用到教案来辅助教学,借助教案可以让教学工作更科学化。写教案的时候需要注意什么呢?有哪些格式需要注意呢?下面是小编整理的优秀教案范文,欢迎阅读分享,希望对大家有所帮助。

音乐教案反思模板篇一

魏彦立

1、先介绍作者生平;

2、介绍作品时代背景;3介绍主题(可先聆听一遍);

4、介绍作品结构(可聆听若干片断);

5、完整的欣赏全曲。于是,一切尽在教师的导听之中。而通过这次培训学习有了很多的感触,再结合自己教学实践,我觉得有几点要重视与把握的,先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。通过让学生分析歌谱、识谱、填词唱歌等过程,使学生对歌曲的理解更加深刻,对歌曲的演唱更加准确,达到能淋漓尽致地表现音乐内涵的目的。拿《唱脸谱》一课,活灵活现地展现了丰富多彩的脸谱文化,巧妙地将地道的老北京方言自然地融化在旋律中,充满了京腔京韵。品味京剧的韵味,获得审美体验,激发学生对京剧这一国粹以及对戏曲音乐的热爱,是本课学习的重点。

一、课前准备要充分。因为本课内容离学生生活实际比较远,学生理解有一定难度,因此课前,我首先让学生收集有关京剧脸谱、课文中涉及到的人物的相关资料,开阔学生的视野,一方面激发学生学习课文的兴趣,另外也为学习课文做好铺垫。同时,在课前了解哪些孩子会唱这首歌词。

二、利用课件、图片教学。教学时,通过课件、图片介绍京剧脸谱的谱式并让学生在课文中去对照着找原型,使学生对京剧脸谱产生了浓厚的兴趣。利用课件、图片交流京剧的由来,脸谱的颜色所代表的含义等让学生获得了一些基本的艺术知识及其各方面的艺术能力。

三、教学时,给学生充足的时间读、唱。这首歌词词句对仗,富有浓厚的京腔京味,适于朗读。因此,在教学时,我安排学生采用多种形式进行朗读,在朗读中体会语言特色,体会文章的音韵美。同时,辅助以唱歌词,因我班有部分学生会唱这首歌,于是我利用这一契机,放出原唱,让全班学生跟唱,于是,学生在几天内都特别喜欢唱这首歌,整个教室沐浴在浓浓的京腔京味中,学生在唱中也感受京剧的韵味,受到情感的熏陶。

把学生真正作为音乐审美的主体,让我们的教学过程成为令人赏心悦目的审美活动,使学生得到艺术享受而提高学生的音乐鉴赏能力并培养学生的审美趣味,首先应引导学生欣赏古今中外优秀的音乐作品,并教给学生音乐欣赏的钥匙,使学生能从音乐作品的题材、内容、休裁、风格、格调等方面分辨美与丑,这是审美判断的基础。

2014.05.29

音乐教案反思模板篇二

1、指导学生用轻快活泼的声音演唱歌曲《包粽子》,从而表达对江南的真挚情感,并通过对歌曲的学习,丰富有关端午节的知识。

2、通过引导学生自编动作来表现歌曲,丰富学生的想象力,满足学生的表现欲,提高学生的创造力。

3、通过看、听、唱、动等音乐学习活动,让学生对江南的名胜、民俗有一定了解,鉴赏能力有所提高。

4、乐意参加音乐活动,体验音乐活动中的快乐。

5、培养幼儿的音乐节奏感,发展幼儿的表现力。

教学重点

学会用轻快活泼的声音演唱歌曲,引导学生积极参与创编活动。

教学难点

1、衬词及二声部的演唱

2、吐字的清晰度

3、延长音的认识

钢琴、多媒体、打击乐器等

唱:《包粽子》

听:《紫竹调》《茉莉花》

看:江南美景、江南舞蹈

动:表现歌曲

播放《紫竹调》背景音乐,学生进入课堂。

一、创设情境

生:流传于江南地区。给人轻快、流畅的感觉。

师:是呀,《紫竹调》是一首具有浓郁江南风韵的歌曲,江南如歌、江南如梦,江南就像是一幅浓淡相宜的水墨长卷,同学们,接下来就让我们随着柔美的小调一起去江南走一走。(播放课件)

师:感觉怎样?想说些什么?

生:江南好,风景旧曾谙。日出江花红胜火,春来江水绿如蓝。

二、导入歌曲

生:包粽子。

师:伴随着初夏的凉风、飘香的粽叶,我们迎来了一年一度的端午节,每到这一天,家家户户都包粽子,远在他乡的人们也会回来和家人团聚,一起分享端午节的快乐,接下来就让我们一起来感受包粽子的快乐情景。

三、新歌教学

1、初听歌曲《包粽子》 (播放课件)

课件出示问题1:这首歌带给你什么感受?

生:感觉很欢快。

课件出示问题2:哪句话最能体现民族风味?

生:最能体现民族风味的是“七不龙咚采咚采,八不龙咚采呀”

师:你们的小耳朵真灵!跟我的节奏来读一读。

师简介衬词:“七不龙咚采咚采,八不龙咚采呀”是衬词,它没有实在的意思,但在歌曲中具有烘托气氛,突出地方民族风格。表现了人们敲锣打鼓,欢庆节日的喜庆场面。

2、复听歌曲,教师范唱

听歌曲范唱,感受歌曲情绪,进一步提出要求。

师:刚才老师在哪段后面加了三角铁?

师解释,(课件出示)歌中不唱的部分叫间奏。

师:除了加上碰铃,你还可以加上什么动作?

学生创编,如加上包粽子的动作,拍手的动作,绕舌的动作……

师:歌词有哪些还不理解?

生:汨罗江在哪?

师:汨罗江位于湖南省东部,它的两岸桃红柳绿,民风淳朴,水草肥美,具有典型的江南水乡风貌。提到汨罗江,我们不得不提到古代的一位爱国诗人——屈原(课件展示简介屈原和端午节的来历。)

3、跟琴学唱歌曲

教师用稍慢的速度弹伴奏,学生轻轻学唱。解决吐字清晰的难点。

4、分声部学唱

跟老师用稍快的速度分声部演唱,学生唱第一声部,教师唱第二声部。

让自愿的学生学习第二声部,再分声部合唱二声部的地方。

师:你觉得还有什么地方有困难?

生:最后的音为什么要唱那么长?

(课件出示)延长音:时值一般增长原音符时值的一半,所以要唱五拍。寄托了人们对远在他乡的亲人的思念之情。

5、学生用轻快活泼的声音完整演唱歌曲。

6、表现歌曲

师:同学们的歌声真是太好听了!从大家的歌声中我已经感受到那香喷喷的粽子味了,也许用歌声还不足以表达我们对江南的喜爱,那么我们还可以用什么形式来表现歌曲呢?(分组讨论,请同学们说一说)

生:我们想边唱边表演。

生:我们想用打击乐器给歌曲配伴奏。

教师引导学生做一做。师:你打算在哪儿加伴奏?用什么乐器?怎样做?

小组内的同学自由结合,练习歌曲,教师巡回指导。

请小组上台表演,师生简单点评。

7.用自己喜欢的方式表现歌曲。(播放课件)

四、课堂小结

师:同学们,今天我们初步了解了江南的美,知道了我们的江南水乡不仅景美,乐美,而且歌美,舞美,你们的表演也非常精彩,从你们的创编、演唱中充分流露出你们对江南的喜爱之情,让我们为生在江南,长在江南而感到自豪吧。

在这个有意义的活动中,孩子们在浓浓的节日气氛里学习了包粽子,既锻炼和发展了幼儿的动手能力,又增进幼儿对中国传统文化的了解,获益匪浅。

音乐教案反思模板篇三

1.萌发保护丹顶鹤的情感。

2.理解歌曲内容,感受歌曲优美、动人的旋律。

3.能大胆地用口头语言和肢体语言表达自己的情感和体验。

4.培养幼儿的音乐节奏感,发展幼儿的表现力。

5.乐意参加音乐活动,体验音乐活动中的快乐。

重点:理解歌曲的内容并会表达自己的情感和体验

难点:体会歌曲所表达的情感

经验准备:幼儿已经了解有关丹顶鹤的常识

物质准备:课件、磁带、录音机、手工纸人手一张

教师带领幼儿随着“嘎达梅林”的主旋律学鹤飞进入活动室。

一、无伴奏完整欣赏(教师扮演“风儿”表演唱)

提问:听了风儿的演唱,你心里的感觉怎么样风儿给我们讲了一件什么事

二、分段欣赏

1.欣赏“走过那条小河……留下一首歌”。

教师:多么善良的姑娘,让我们一起来看看她的家乡(动画放映,老师清唱)。

提问:你们喜欢小姑娘的家乡吗为什么

2.欣赏歌曲高潮部分。

教师:可是,有一天,一只丹顶鹤受伤了,善良的小姑娘把她救了上来,可是她自已却……(引导幼儿回答,引起共鸣。)这时,白云哭了,风儿哭了,还有谁哭了呢(让幼儿联想回答)

3.播放动画,欣赏结束部分。

三、听录音,幼儿边欣赏歌曲边用动作表演歌曲。

四、引导幼儿发表自己欣赏歌曲后的感受和想法。

教师和幼儿一起做纸鹤及其他服饰、道具,放在音乐角,供幼儿自选活动时使用。

一、设计意图

本次活动所欣赏的歌曲是民众中广泛流传的一首民歌,歌曲旋律优美,宛如一个故事向听者娓娓道来,歌曲感染力很强,能够激发幼儿关爱动物、关心他人、关注环境的情感。根据幼儿的思维特点,我运用多媒体教学手段来帮助幼儿理解歌曲内容,激起幼儿情感上的共鸣。在教学环节安排上,采用“整一分一整”的模式,尽量为幼儿提供自由表现的机会,鼓励幼儿大胆表达自己的情感,尊重每个幼儿的情感和创造。

二、效果分析

本次活动所欣赏的歌曲虽然是成人中广为流传的民歌,但也能够被幼儿所接受,而且收到了较好的效果,这可说是幼儿音乐欣赏的一个大胆的尝试。在活动中,无论是欣赏还是表演幼儿都十分投入,很多幼儿已经熟悉了歌曲旋律并会轻轻跟唱,同时,动人的歌曲内容和优美的旋律让幼儿的情感得到激发,特别是欣赏女孩为救丹顶鹤而献身时,好多幼儿都流露出难过之情。在整个活动过程中,教师只字未提如何爱鸟、爱自然的要求,而是在潜移默化中让幼儿关爱动物的环境情感得以熏陶感染。

音乐教案反思模板篇四

教学意图:

结合季节教育,围绕 "雪" 展开音乐活动,通过多种教学手段的运用与教学环节的设计,使幼儿从中认识雪的特性,并尝试以"雪" 为主题的词,曲,歌舞及打击乐等形式的音乐创编活动。让幼儿更加理解歌词,熟悉歌曲的旋律,激发幼儿的表现欲望。以音乐审美为核心的基本理念,贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育幼儿美好的情操、健全的人格。

教学目标:

1.感受歌曲的优美,学习用连贯、柔和的声音唱歌。

2.会用动作表现雪花落下的轻柔和“飘在乎里不见了”的情趣。

教学准备:

1.《小雪花》歌曲磁带、录音机。

2.小雪花的头饰一个。

3.小雪花的胸饰(跟幼儿人数相等)。

教学过程:

1.发声练习:北风吹。

1 2 | 3一| 3 2 |l—|

(教师)北 风 吹, (幼儿) 呼 呼 呼。

2.学唱歌曲。

·放《小雪花》的音乐,教师随音乐歌唱。

提问:歌里唱了谁?小雪花飘的时候像什么?

·教师戴上头饰,边做动作,边念歌词。

提问:小雪花飘在天上像什么?小雪花飘在手里哪去啦?

·幼儿贴上胸饰边听音乐边学念歌词。

·幼儿跟着老师轻轻唱歌。

·幼儿跟着音乐演唱歌曲。

3.“小雪花”们跟着音乐,边唱边创编动作,表现雪花飘落的姿态。

活动建议:

念最后一句旁白:“咦!哪里去了!”时引导幼儿念出雪花在手里不见了的情趣。

活动评价:

喜欢创编动作模仿小雪花跳舞。

教学反思:

本节活动内容简单易懂,贴近孩子们的生活。幼儿通过对歌曲的学习,理解歌词的内容,并感受在寒冷的天气里运动的快乐。幼儿在学唱歌曲时,我伴随着动作,让幼儿能较好的接受。以后还需更努力、多探索,找寻更多适合班级幼儿进步的方法用到教学中。除此之外,我还应注意教学中细节的开展。但在整个活动中也可看出,幼儿的积极性高,对旋律的熟记的能力较好,能较快将乐曲哼出来。

音乐教育应该渗透于一日生活的全部教育之中。生活中到处都有音乐,生活中也经常蕴含着音乐教育的因素,要多利用平时的各种机会将教育活动和幼儿的生活紧密地联系起来。所以,只要给孩子一个展示自我的舞台,我想他们一定会学的更好。

《春天来了》教学反思 这是一首曲调简单、节奏紧凑的儿童歌曲,附点八分音符的出现,使旋律具有一定的推动力。这首童谣琅琅上口,节奏鲜明,学习起来较为简单,于是我把本课重点放在了表演歌曲,调动学生的积极性上。 通过反复的聆听这首歌曲,学生已经对歌曲有了大体的认识,所以重点放在学生仍有问题的疑难乐句上,不能一味地象别的歌那样从头教起。在让学生感受了四分节奏、八分节奏、四分休止符的时值长短时,我借助读拍和走路、拍手这些实际动作来掌握、理解这些节奏的时值长短。开始让他们在自己座位上边拍边做,然后再组织学生向前或向后运动说读拍节奏,这些活动的结合,孩子们做的很认真,玩的也很开心。 节奏一直是我教学的难题,在这节课上孩子们对节奏有了进一步的了解,在活动的过程中,他们认识了这些节奏,时值的长短,掌握了这些节奏的相关知识。 《蜗牛与黄鹂鸟》教学反思 在教学《蜗牛与黄鹂鸟》一课,我让儿童音乐剧进入音乐课堂。儿童音乐剧涉及音乐、舞蹈、文学、戏剧、表演、美术、等多个领域、是多个艺术学科的综合艺术表现形式。本节课我采用通过讲故事——编创故事——表演故事——歌唱故事——音乐剧表演这一主线展开教学,我主要采用语言引趣、故事导趣,创编拓趣的方法,让学生通过观察从生活中、寓言中、故事中找寻音乐剧的创作素材,在参与音乐剧表演过程中全面展示学生的'综合技能,不断激发学生的想象力和表现力,做到让学生喜欢音乐剧,愿意表演音乐剧,从而进行音乐剧的创作。教师在整堂课中做孩子的引路人,与他们同创作,同表演、同欢乐。师生互动,让音乐欢乐的氛围感染每一个人。

1、听赏歌曲范唱,感受歌曲的整体形象

2、听琴唱歌谱,感受、体验附点音符节奏所带来的跳荡、活跃的感觉。

3、听琴唱歌词,体验、表现愉快、活泼的情绪 

4、引导、学习固定节奏音型,并为歌唱伴奏 

5、让学生学习徒手演奏双响筒的节奏(即固定音型)。

6、小结,从双响筒增加歌曲愉快、活泼的情绪出发,让学生考虑还可用什么节奏乐器来增加歌曲的气氛与色彩?请同学们下节课告诉老师(为下节课的学习作好准备)鼓励学生创造性的学习,发挥学生的主体能动性,从而培养了学生的创造能力。

《只怕不抵抗》反思 本课是以学唱歌曲《只怕不抵抗》进行组织教学的,而歌曲在情感、节奏上都有一定难度,因此,一定要将情感体验、歌唱教学紧密结合。一开始的导入我给学生讲了一个抗日英雄的小故事。学生被我的情绪所感染,对接下来的歌曲好象很感兴趣。歌曲学到比较熟练时学生也有点厌倦一遍的唱,于是我给歌曲:“一刀斩汉奸,一枪打东洋”这两句后面加上了语气助词“嘿”和“啪”学生学习的劲头似乎又高了起来,在因势利导的把最后一句末尾也加上“嘿嘿 嘿”,即解决了难点,又提高的兴趣。这样收到的教学效果很明显。最后给歌曲加上了动作,学生很容易接受也很容易掌握。本节课是我觉得上的比较完整的一节课,包括自己和学生都比较投入。第二课时收到的反馈效果也很好。 《每当我走过老师窗前》教学反思 《每当我走过老师窗前》是小学音乐一节唱歌课,这首歌曲是一首歌颂教师、教育小学生从小热爱老师的歌曲,它以优美抒情的旋律表达了学生对教师的崇敬之情。

在歌曲的教学中,我注意调动每一个学生参与的积极性,从朗读入手,激发学生富有感情的歌唱。脱离了情感的教学,音乐会黯然失色,《每当我走过老师窗前》是一首抒情性很强的歌曲,在歌曲学习中,我抓住了“情”字,以“情”字入手,从歌词的朗诵入手。学生们通过有感情地朗读歌词,爱师、敬师及对教师的感恩之情油然而生,学生对教师爱的热流在心中缓缓涌动。在本课的教学中,我主要采取了有感情朗读课文这一教学环节,激发学生的情绪的表现力。教学中我采用自由朗读、齐读、个人朗读等形式,让学生从内心增添几分对教师的热爱之情。接着,我播放歌曲录音,要求学生注意聆听歌曲范唱,并要求学生在心中默唱。 欣赏完歌曲后,我又提出这样的要求:“你们仔细听歌曲伴奏录音,随伴奏的速度,有感情地朗读歌词。”当伴奏音乐起来时,我用舒缓的手势动作点拍,给学生以感情的提示,学生听着优美的音乐伴奏,身体随优美音乐轻轻晃动,面部表情自然,学生动情地随音乐朗读起来。配乐朗诵这一教学环节效果非常好,朗诵在歌曲教学中的良好作用一下子凸现出来。学生随着歌曲伴奏音乐一段一段地朗诵着,此时内心感情的闸门一下子打开了,这时,我抓住良好的教育时机,这样问学生:“你读完了歌词,内心有什么感受?你想到了什么?”话音未落,学生纷纷举手,踊跃发言,有的说:“老师太辛苦了,那么晚了还在给我们批改作业,我爱我们的老师。”有的说:“老师工作不怕辛苦,我要好好学习,报答老师……”学生们的每一句话都蕴含着对教师的崇敬之情。 有情才有声,我抓住学生此时良好的情感体验,顺利进行下一个教学环节学唱歌曲。首先,我弹唱了歌曲,给学生进行范唱,而后我琴声起时,学生自然地随着我的琴声唱起来,学生唱歌的情绪是那么投入。学生学会歌曲后,我对歌曲进行了一些简单的艺术处理,为歌曲加了哼鸣,配了朗诵和领唱,歌曲的情感情绪得以进一步升华。

《水上的歌》教学反思 在教学中,我采用激烈的“划龙船”竞赛,创设一种劈波飞驶,你追我赶的紧张热闹的气氛。同时让学生在学习节奏和号子的过程中,在对音乐的聆听中,感受到歌曲中描绘的热闹、激昂、紧张、激烈的场面。在这一环节中,完成得较为成功,达到了预先设想的效果。 在《让我们荡起双桨》的学习中,我以问题导入,让学生在竞赛中了解更多的“水上的歌曲”。再对歌曲《让我们荡起双桨》进行介绍:是影片《祖国的花朵》插曲,作于20世纪50年代中期,是一首优秀的二声部童声合唱歌曲,曾获1980年第二次少年歌曲评选一等奖,至今仍传唱不衰。当我介绍到这首歌你们的爸爸、妈妈也许都会唱时,学生们十分佩服的眼神和表情到现在还在我的脑海中呈现。 通过让学生聆听,跟随音乐轻轻摇摆、轻声哼唱等让学生感受歌曲的曲调优美抒情,娓婉动听,富有诗情画意。通过课件和歌曲的学唱,感受歌曲十分形象地描绘了儿童们在洒满阳光的湖面上,划着小船尽情游玩、愉快歌唱的情景。“0x xx | x x”的节奏型贯穿全曲,起伏的旋律层层展开,音乐富有动感,将人们引入小船荡漾、水波连绵的意境之中。 《彼得与狼》教学反思 《彼得与狼》作者是俄-国作曲家普罗科菲耶夫。这首作品创作于1936年,是一首交响童话,根据俄罗斯同名童话写成。这首交响童话是普罗科菲耶夫应一位剧院经理的请求而专为少年儿童创作的,从朗诵词到音乐都由他自己构思,它通过乐器的演奏和朗诵描述了一个非常生动的童话故事作品。通过音乐的描绘和解说词的辅助,不仅通俗易懂,而且可以使孩子们从故事中受到教育,同时还了解到各种动物的不同性格特征,以及各种乐器的音色和表现力。 所以在课的设计中,我注意趣味性与专业性的较好结合,让学生在有趣的“玩”中掌握已有知识、接触新的音乐知识。一改过去"听故事--复述故事"这一传统的教学模式,充分结合美术学科(乐器的图片、角色的形象),巧妙地安排教学环节(参加演奏会--寻找乐器的主人--主人间发生的故事—参与表演),让学生在各种意境中一次次地熟悉主题音乐,循序渐进地掌握作品的主题和作品所表现的内容。 白桦林好地方教学反思 这节课课堂氛围较好,学生积极主动,积极参与创造,可以说是一堂快乐的音乐课。根据课堂实况,学生打击节奏的准确性比较高,但高音的把握还不太准确。仔细回忆了一下,前二十分钟的环节环环相扣,过渡自然,学生学得开心、扎实。但由于基础练习的时间占了一半,后来唱歌曲的时间和处理情绪的时间相对比较短,学生单独练习的时间缩短了。 在创编的环节中,由学生在创编歌词,我应当加以示范或者合理的引导他们进行创编。我认为,只要给孩子们创作想象的机会,他们就能很好的把握。但我想错了,孩子毕竟是孩子,他们需要点拨,需要教师的正确引导,更需要我在他们出错的时候及时指正,这是我上完课后最大的感触。 《红蜻蜓》教学反思 歌曲《红蜻蜓》的主旋律起伏较大,音域达十度,和声式的第二声部围绕主音“1”起伏不大,使歌曲的和声色彩非常浓厚。全曲虽短小,但曲调非常优美抒情,三段歌词却将美好童年的生动情景展现在人们的眼前,令人难以忘怀。在这首歌曲的教学中,我充分挖掘歌曲的曲调美和情景美,创设意境,让学生身临其境,感受和表现歌曲的艺术美。学生对这首歌曲的喜爱程度是我课前没有想到的。他们审美感受力强,歌曲演唱优美动听,两个声部的配合协调。我想,这不仅是因为歌曲优美,更重要的是挖掘了歌曲的美,学生感受到了美,从而表现了歌曲的艺术美。 虽然学生能演唱好这首合唱歌曲,但是学生的合唱技能还需不断提高。合唱技能的学习是唱好一首歌曲的基础,节奏不稳、音准和声感不好、声音不美是不可能唱好一首歌的,也不可能很好地体验和领会到乐曲丰富的美感的。 合唱中声音不美,并且经常“跑调、乱节奏”,究其原因一般都是因为平时不注重合唱技能训练的结果。

合唱是音准、节奏、声音、咬字吐字均要协调统一的声音艺术,合唱技能的学习不是一朝一夕就能成功的。今后在平时的教学中努力做到有计划、有方法地进行训练,不断提高合唱技能,让学生充分享受和表现合唱的艺术美。

音乐教案反思模板篇五

1、熟悉音乐旋律,通过游戏感应乐曲ababa的曲式。

2、大胆创编洗澡动作,并按音乐节奏变换动作表现。

3、体验洗澡游戏带来的乐趣。

4、培养幼儿的音乐节奏感,发展幼儿的表现力。

5、乐意参加音乐活动,体验音乐活动中的快乐。

1、经验准备:知道洗澡时需要的一些用品及洗澡的流程。

2、材料准备:故事图片、音乐《呼噜呼噜洗澡歌》、铃鼓、积木、毛巾人手一份。

1、活动重点:感应乐曲ababa曲式结构,根据不同乐段大胆创编洗澡的动作。

2、活动难点:按节奏变换部位做洗澡动作。

3、指导要点:调动幼儿的生活经验,运用“洗澡”游戏,引导幼儿通过肢体动作、道具表演等方式,循序渐进地感应全曲曲式。

1、入场律动。

幼儿随“洗澡歌”的音乐和教师一起做律动入场。

2、 故事引入。

提问:你们喜欢洗澡吗?不洗澡会变成什么样呢?(教师引导幼儿边观察图片边讲述故事。)

故事讲述:这是一只既贪玩又懒惰的小猫。整天在草地上踢球、打滚、捉蝴蝶,回到家还懒得洗澡。看看它现在的样子,小动物都不喜欢它,它走在大街上大伙都捂着鼻子离它远远的,都没有人愿意跟它玩,小猫这下子可着急了,赶紧跑回家洗澡,小猫洗澡有个习惯,就是边听音乐边洗澡,洗澡后的小猫真漂亮,走在大街上大家都赞美它。

3、用肢体感应曲式。

(1)完整欣赏乐曲。(教师随音乐做拍手、洗澡等动作引导幼儿感应)

师:听了这首《呼噜呼呼清洁歌》,你有什么感觉?

(2)创编洗澡动作。

师:小朋友,你们在家是怎样洗澡的?(引导幼儿相互模仿并创编洗澡动作)

(3)梳理洗澡顺序。

师:洗澡的时候,我们先洗哪里,再洗哪里?(引导幼儿说出洗澡的顺序)

(4)随音乐做洗澡动作。

a段:带领幼儿用肢体各部位做各种洗澡动作。(教师注意用语言动作引导幼儿换部位做洗澡的动作)

b段:肢体不同部位抖动,做冲水动作。

4、乐器感应曲式。

师:洗澡的时候我们需要用什么?(引导幼儿说出洗澡的用品,并自主选择乐器,想象代替洗澡工具进行律动游戏。)

(1)铃鼓(脸盆)

a段舀水:拍子的感应/铃鼓当脸盆舀水,可有前、旁、后各个方位。

b段抖动:颤音感应/身体抖动做冲水的动作。

(2)积木(香皂)

a段香皂轻搓:四拍的感应/积木当香皂,轻擦身体洗澡。

b段抖动:颤音感应/砂蛋当痱子粉撒痱子粉动作。

(2)毛巾

a段:拍子的感应/用毛巾在身上大面积刷洗。(注意洗澡的顺序)

b段:抖动:颤音感应/抓住毛巾两端,搓洗背部。

5、合作表演洗澡。

(1)请两位幼儿示范表演双人洗澡。

(2)自主选择伙伴,尝试练习双人合作洗澡。

(3)随音乐双人合作表演洗澡的律动。

6、小结评价。

提问:小朋友洗澡好了,感觉怎么样?

小结:洗澡有利于身体健康,小朋友们要做勤洗澡、讲卫生的好孩子

通过今天的活动,让我更加了解了音乐教育活动,提高了自身音乐教育技能素养,了解到了自身教学的不足。在今后的工作中,多多努力,把今天的收获实践开来,使音乐活动更好的促进孩子的快乐发展。

音乐教案反思模板篇六

《音乐小屋》是一首欢快的儿童歌曲。教师们不断设计好音乐小屋的教案教学反思,有利于提升教学质量。下面是本站小编为你带来《音乐小屋》教案及反思,供你参考。

教材分析:

本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。旋律以三度下行的音程起句,构成起伏的旋律,和着舒展的节奏,给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐,抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲,这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来,乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。

本课教学重点:

学生能有感情地演唱歌曲,并积极主动地参与各种音乐活动。

本课的教学难点:

1.解决歌曲中附点音符的应用。

2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。

3.与他人的合作、协调能力等。

说教学方法:

为了全面准确的落实本课的教学目标,教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃,集中注意持久性较差,但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点,遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则,利用多媒体教学手段,充分发挥学生的主体作用,重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法,利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等优点,为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中,让学生感受音乐的美。

本课的教学目标:

1.情感目标:使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情,体验学习音乐的乐趣,感受师生之间、生生之间合作的愉快。

2.能力目标:使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。

3.认知目标:使学生能准确地进行节奏练习。

说教学过程:

(一)组织教学

在组织教学这一环节中我采用谈话法,然后弹一段旋律给学生听,初步掌握孩子们对音乐的感受能力,从而拉近了我与学生间的距离。

(二)设计门铃声,引入欣赏

这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫,使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计,不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法,还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格,更好的调动了学生学习的积极性,自主性,为完成歌曲教学任务打下了基础。

(三)歌曲教学

在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验,引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握,并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成:一是学唱歌曲,二是歌曲处理。利用多媒体课件,给学生直观的画面,运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的,帮助学生进一步理解歌曲,使学生获得审美愉悦的体验。

(四)合作创编歌词

过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围,更激发了学生的创新思维,增强了自信心。通过合作创编歌词,学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。

(五)课堂小结

这一环节我创设了小记者采访的情境,让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束,希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。

以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位专家老师提出宝贵意见。

谢谢大家!

《音乐小屋》这首歌曲旋律活泼、轻快,特别适合低年级的孩子们来演唱,但是旋律在优美的同时,还存在着一定的难度,比如说:歌曲的后半部分不是规整的四乐句,这样,前面规整的四乐句结构和后面部规整的六乐句结合起来孩子们不太容易掌握,在这种情况下,我运用各种各样的方法让学生欣赏歌曲,孩子们在我的引导下一遍又一遍地在愉快的气氛中欣赏,不知不觉地就对歌曲有了兴趣和认识,课堂气氛特非常的融洽。

在解决歌曲重、难点的环节中,我运用多媒体来达到优化音乐课堂教学的效果,只有在优化的课堂教学中学生才会对音乐产生兴趣,孩子们一旦有了兴趣,最枯燥的、最难的音乐知识技能也是可以在愉快的气氛中被学生掌握的。我通过课件的形式将重点的旋律和节奏用游戏的方式展示给学生,孩子们在愉快的活动中学习知识,解决问题,这个环节收到了很好的成效。

在学习歌曲的环节中存在着一些问题,这也是我在这节课上面比较遗憾的地方。比如说,歌曲最难的两个地方其中一个是一字多音,另一个是小符点的节奏,由于这两个乐句有一定的难度,孩子们没有彻底地学会,这里应该让学生先粗略的学会全曲(多唱唱,听唱结合),再重点学习两个难点乐句,然后再返回来唱好整首歌曲,而我却忽略了这一个环节,在学生唱会乐谱之后就学习了整首歌曲,在以后的课堂教学当中我也要注意这一点。

基于“创新教育的指导思想在于创设创新的氛围,营造愉快轻松的教学环境,挖掘教材内容,通过各种途径和手段,让学生在感受音乐之美的同时创造美。在想像的基础上动手、动脑、动肢体。激励其创新的精神、勇气和能力。”这个理念,在最后的拓展环节中,我设计了用自制的打击乐器为歌曲伴奏的活动,孩子们在课前自己动手制作了有创意的打击乐器,这样废旧物品得到了有效的利用,增强了孩子们的环保意识,并且在制作和使用的过程中,孩子们的创新精神和实践能力得到了不同程度的挖掘。在这一环节中课堂气氛走向了高潮,孩子们在快乐的气氛中进行音乐party。而不足之处就是我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱,如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。

最后一个比较遗憾的地方就是,孩子们的声音不是令人非常满意,原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习,其次,在平常的课堂教学中,也应特别注意塑造孩子们的声音。

总之,在这节课上,还有令人满意的地方也有不尽人意的地方,在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己,不断地完善自己,在探索中不断地进步。

教学评析

本课教学以听觉为先,让学生在参与音乐活动的过程中,不知不觉得熟悉歌曲的旋律,为唱会、唱好歌曲做好充分的准备。运用弥漫音乐教学法,层层深入,让学生反复聆听歌曲,体现了较强的音乐弥漫性的特点,加深了学生对歌曲的理解与体验,激发了学生对学习音乐的兴趣。教学中不仅要促进学生实践能力,调动学生的听觉动力、思维动力,还要让学生在艺术实践中感受音乐,在艺术实践中找到情趣,在艺术实践中发展想象,在艺术实践中愉悦身心。

整堂课以学生为本,以审美为核心,以情感体验为主线,运用“听、想、唱、谈、演、创、奏”等多种艺术实践方式,把学生引入自主、轻松、愉快、和谐的文化氛围中,体现了循序渐进的教学原则。由熟悉旋律、聆听歌曲到完整演唱和创作表演,是按由浅入深的学习规律展开的,发展了学生的感官功能,提高了运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力。

引人入胜的情景教学,为学生提供更为自由、广阔的想象和创造空间。教学中刘老师运用视觉体验法,利用课件直观的图像来表现出节奏的变化。将字母音符与树叶结合,请小朋友们唱会把叶子上面的音。大叶子上面的音要唱得长一些,小叶子上面的音要唱得短一些,来分别表现不同音符的时值,让孩子们感受到音乐学习的乐趣。。

音乐课堂教学的研究还有许多可以再深入探索的方面,我们尽可能地思考和实践一些更有效的、更简单的方法,帮学生学会歌曲,并能自觉自信的表达自己的情感,让他们在尽情的歌唱中,用音乐说话,用音乐交流,用音乐思考,用音乐激情。

教学目标:能用轻快而甜美的声音演唱歌曲《音乐小屋》,通过听、唱、做、演奏等,积极、热情、主动地参与音乐实践活动,体会音乐小屋里的无穷乐趣。

教学重点:有感情地演唱歌曲,并积极主动地参与各种音乐活动。

教学难点:1、两句歌词

1)“音乐小屋在欢迎你欢迎我”

2)“我们的快乐都在里边装”

2、培养学生的感受、想象及表现能力

教学准备:音乐课件、电子琴、打击乐器、小饰品

教学过程:

一、自我介绍

师:大家好,我是来自望哈校的音乐老师。我姓王,我的学生们都叫我“王老师”,那你们也可以叫我——。

生:王老师

师:今天就由我和大家来共同上一节快乐的音乐课,你们愿意吗?

生:愿意。

二、创设情境,导入新课

1、师:那我们首先来放松一下,唱一首幸福、快乐的歌吧!

聆听《假如幸福的话拍拍手吧》

生:和老师一起唱,边唱边拍手。

生:想。

师:好,那让我们现在就出发去音乐小屋吧!

(播放《郊游》伴奏,做律动)

生:有。

师:那我们就一起来想一想,音乐小屋的门铃声是什么样的。

生:——。(指导学生编出有高有低、有长有短的声音)

(学生想到一个,就来试一次,加上按门铃的动作)

“5 3︱5 3 0︱” “4 2︱4 2 0︱” “50 i0”

叮 咚 叮咚 叮 咚 叮咚 叮 咚

生:模唱

师:啊,这个铃声就是女巫设置的咒语,小屋的门开了,你们高兴吗?

生:——

师:我们一起来为我们的聪明才智鼓鼓掌。

4、师:听,音乐小屋在欢迎大家的到来呢!

聆听《音乐小屋》

生:想。

师:好,那让我们认真听听音乐小屋和我们说了些什么?

6、再次聆听《音乐小屋》(出示歌词) 师跟唱,做动作。

师:音乐小屋是怎样大家的?

叮 咚 叮咚 打开 小 门 叮 咚 叮咚 推开 小 窗

(1)请个别学生说一说 (提示学生要说完整)

(2)师按节奏说一遍,生说一遍。

(3)师唱一遍,生试唱一次。

师:从那句听出来音乐小屋在欢迎大家的?

33 13︱5 65︱4 5.4︱3 0︱

音乐小屋 在 欢迎你 欢 迎 我

(1) 找学生说出来

(2)生跟着是一起按节奏说

引导:音乐小屋很喜欢我们小朋友,所以第二个“欢”念得特别长。

(3) 生和师跟琴模唱

(4) 师:你觉得这时音乐小屋的心情怎么样?(开心的)

那你觉得它的表情应该是什么样的?(微笑的)

请你用动作、表情把它表现出来。

师:音乐小屋的里面装着什么啊?

生:快乐。

师:是的。音乐小屋把谁的快乐都装在里面啊?

生:我们的。

师:所以,“我”和“快”要唱的特别长,让别人都听清楚,是把“我们的” “快乐”都装进去。

76 51︱2 54 ︱3 23 ︱1 0︱

我 们的 快 乐都 在 里边 装

(1)生跟琴学唱此句。

(2)找个别生试唱。

(启发学生演唱时要有情感,声音要轻快而富有弹性)

生齐唱

8、师:选择你喜欢的方式唱唱歌曲。

生:打电话,拍手,小组比赛,接龙等等。

三、拓展创造

1、师:音乐小屋里到底有哪些快乐呢?

聆听《两只老虎》《卖报歌》《蜗牛与黄鹂鸟》

2、师:小屋里的快乐还真不少!

那你们想在音乐小屋里做些什么呢?

生:跳舞、做游戏、唱歌、演奏乐器等等。

师:你们看谁从音乐小屋里走出来了?

生:机器猫∕哆来a梦

师:它从它的神奇的大口袋里变出了几样打击乐器呢!

(三角铁、手串铃、碰钟)

让我们来为音乐小屋伴奏吧!

(1)让生选择打击乐器

(2) 创编节奏

(3) 播放音乐,小组间练习

(4) 交流展示,互评

3、这么快乐、有趣的歌曲是谁创作的呢?创作曲调的是一位慈祥的老爷爷,他就是潘振声爷爷。(出示图片)

让我们来记住这位伟大的音乐家,潘振声,生跟读。

四、情感升华、小记者采访

1、师:我来请一位小记者来采访大家此时最想说的一句话。(话筒)

谁愿意来做小记者?

2、师:看着你采访,老师也想来做回大记者:你们快乐吗?

生:——

师:让我们一起演唱这首最快乐的歌曲《音乐小屋》来表达自己心中的快乐,结束今天的快乐旅程吧!

师生齐唱

音乐教案反思模板篇七

孩子特别喜欢玩过家家的游戏,喜欢模仿爸爸、妈妈炒菜做饭等动作,幼儿也有一定的生活经验。所以我将歌曲融入进幼儿的过家家游戏中,让幼儿在游戏中学会歌曲,体验歌曲的欢快,愉悦的旋律。所以我设计了本次活动。

1、感受歌曲中的说唱情趣、能根据歌曲中的不同角色模仿出不同的动作。

2、能唱出歌曲中接唱与齐唱部分,以及说唱衔接部分。

3、通过活动对幼儿进行情感教育。

4、培养幼儿的音乐节奏感,发展幼儿的表现力。

5、乐意参加音乐活动,体验音乐活动中的快乐。

音乐cd、围裙、布娃娃

1、谈话活动:引导幼儿说一说爸爸妈妈做饭的情景。 提问:你们见过爸爸妈妈做饭吗?怎么做的呀?请幼儿说一说、学一学。

2、教师用话题导入今天的主题,引起幼儿的兴趣。 教师示范演唱歌曲,声音响亮,清晰。歌曲唱完,邀请幼儿朗诵歌词,帮助幼儿理解歌词内容。

3、播放音乐cd。教师表演我来做爸爸,我来做妈妈等动作。邀请幼儿一起表演动作,并使用道具。围上围裙。引导幼儿跟随音乐节奏表演。模仿闻香味和品尝饭菜等动作。

4、老师弹琴,邀请幼儿一起演唱,并听听那个小朋友的声音最响亮。分角色演唱,男孩来当爸爸,女孩来当妈妈,布娃娃放中间来表演。邀请声音响亮的两个小朋友来前面表演。

5、根据歌词内容创编动作,邀请小朋友一边表演一边演唱。指导小朋友动作到位。最后开饭了一起喂布娃娃吃饭。

结束:今天小朋友都表现得非常棒。我们带着布娃娃到生活区继续办家家吧。

这次设计的活动本班小朋友全部参加。在幼儿园孩子是特别喜欢角色游戏的。这次活动充分调动了孩子们的积极性,让每一个小朋友都参与进来了。《指南》也是引导教师应该活学活用。孩子对歌曲的内容也非常的喜欢。正是因为这样才很容易的调动了孩子们的兴趣。他们很快的进入角色中来表演。

在活动中我也运用了多种形式,比如分角色演唱,使用道具等。在创编动作这一环节,调动小朋友发挥想象力,他们的炒菜,闻香味,喂小宝宝等动作都做得很好,我看到了满意的效果。

不足的地方就是还有几个性格内向的小朋友没有参与进来。或许我的经验还是不够丰富。以后还是会不断学习,多多了解幼儿。争取有更满意的效果。

音乐教案反思模板篇八

现在搞双创活动,孩子们在马路上经常会看到洒水车在洒水洗马路,结合孩子的生活经验,加上洒水车又是我们常见的一种交通工具,幼儿喜欢扮演洒水车,玩洒水车的游戏,同时为了让幼儿更好的感受音乐、了解洒水车,我组织了这节音乐游戏《洒水车》。《洒水车》这首音乐节奏欢快,歌词浅显易懂,我让幼儿直观的欣赏音乐化了的洒水车,让音乐和动作充分融合,让幼儿更好的深入到游戏之中。

1.喜欢玩音乐游戏,愿意与同伴合作游戏,体验游戏的乐趣。

2.遵守游戏规则,能听辨乐曲曲式及特定音效,随着音乐变化变换动作进行游戏。

3.对音乐活动感兴趣,在唱唱玩玩中感到快乐。

4.在活动中,让幼儿体验与同伴共游戏的快乐,乐意与同伴一起游戏。

5.通过活动幼儿学会游戏,感受游戏的乐趣。

1、会唱《洒水车》

2、《洒水车》音乐、环形马路场地、洒水车头饰、洒水道具

一、第一次游戏

1、能听音乐玩游戏,初步了解游戏规则。

倾听音乐,讲解各段音乐游戏玩法,并让幼儿练习各段音乐的游戏玩法

2、开始游戏

配班教师扮演洒水车,教师带领幼儿一起玩游戏

基本玩法:

幼儿扮演路人,教师扮演洒水车,路人要穿过有洒水车的马路,到公园去玩耍,音乐前半部分两者做一样的动作,当音乐到洒水车洒水时,洒水车洒水,路人躲避洒水车穿过马路(低音时,洒水车向高高的远处洒水,路人要蹲下来编程小矮人通过;高音时,洒水车向低处洒水,路人要跳起来通过;特效音时,洒水车向周围洒水,路人要立马摆一个造型定住,没有摆好造型定住的路人要躲避洒水车一次。)幼儿扮演洒水车反复游戏。

游戏进行三遍。

指导重点:引导幼儿倾听、感受音乐,在参与中了解游戏规则,熟悉游戏基本玩法。

评价重点:幼儿能否听辨音乐,做出相应的动作和造型。

二、第二次游戏

玩法:变换各段音乐的顺序,幼儿根据音乐做出相应动作。训练幼儿听辨音乐的能力及快速反应能力。

指导要点:引导幼儿仔细听音乐,在不同高、低音曲式节奏和特效音的变换中,快速反应做出相应的动作。

评价要点:幼儿能否在曲式变换中迅速做出相应动作和造型。

三、第三次游戏

玩法:当听到高音时,幼儿做单脚跳动作,当听到低音时,幼儿更加低地下蹲走,当听到洒水声时,立即找到好朋友两人合作定造型。

指导重点:引导幼儿在听辨不同曲式变换和特效音中,运用单脚跳、两人合作定造型玩游戏。

评价重点:幼儿能否在听辨不规律的曲式和特效音的变换中,做出相应动作。

四、游戏结束

本节音乐游戏主要是让幼儿通过欣赏音乐,体验夏天玩水游戏的乐趣,考虑到幼儿在平时音乐游戏中的表现,活动开始我首先通过谈话:“夏天很热,小朋友最喜欢玩什么?”引出活动的内容,然后通过让幼儿扮演洒水车激发幼儿参与活动的兴趣,活动中幼儿兴趣很高,不但在学唱歌曲中非常投入,在游戏时也是一个个兴致勃勃。

通过本节活动我觉得对于幼儿来讲“兴趣”是最好的老师,要想让幼儿积极参与,就必须从活动开始激发他们的兴趣,通过有趣的引导主动让幼儿投入进来,否则适得其反。

音乐教案反思模板篇九

1111新课程不仅将改变学生的学习生活,也将改变教师的教学生活,新课程要求教师不再只是知识的传授者,而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得,现总结下:1.多一些自由,少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动;允许学生发表自己的认识和见解,想说就说;可尝试取消举手点名发言的做法,学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌,我有一个环节是安排让个别学生上台来跳绳的,但是学生一听可以上来跳绳都非常激动,结果有半个班的学生都跑上来了,顿时没了该有的课堂秩序,这种情况在以往是不被允许的,正想叫他们全部回到座位上坐好,却忽然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛,我的心顿时软了下来,就让大家边唱歌曲边来跳绳,结果竟然还达到了意想不到的效果。所以,在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的“自由”吧!

22222小学阶段是青少年长身体、长知识的时期,对周围的一切都充满了好奇和疑惑,感染性和模仿力特别强,我们要利用音乐教育使学生潜移默化地受到音乐形象的感染和熏陶,使学生在情操、品格、心灵上受到有益的影响。加强音乐教育,还可以防止社会上不健康音乐对学生思想品质的侵蚀。音乐教师应该以教学生学好歌、唱好歌为己任,多教一些健康向上的歌曲,陶冶学生的情操,提高学生的审美能力,让音乐课成为学生增长知识和接受教育的“乐园”。在音乐教学中,教师不仅要使学生获得音乐的基本知识和技能,培养学生的感受力、鉴赏力和表现力,而且还要充分发挥音乐教育的特点和功能,陶冶学生的情操,使他们的身心得到健康全面的发展,形成良好的道德品质,达到育人育才的双重目的。

333333这学期我讲的公开课是二年级的音乐中的第十课,《过新年》,教学目的是让学生在音乐中体验新年的热烈气氛,懂得今天的幸福生活的来之不易,珍惜现在美好的生活。教学手段是先由一副对联引出主题,然后在学习歌曲,最后一步一边剪窗花一边欣赏《窗花舞》体验过年的喜悦气氛。

在教学过程中,我总结了以下经验:

讲课是一门艺术,尤其音乐属于艺术课,抑扬顿挫的语调,热情洋溢的激情都、优美的体态能给人以美的享受,学生在潜移默化中也就受到了美得熏陶。这方面我做的还有些欠缺。

二、公开课可以展现平时教学的基本功底,平时由于学生比较小,语言表达能力方面 训练的比较少,在公开课上我才发现,同学们这方面比较差;而平时节奏方面下了不少功夫,学生在这个环节上就表现的比较好。所以说功夫要下在平时,而不能只在公开课上下功夫。

音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经,有口无心”。既不用心,何来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会到课外去找。

找他们处认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在兜里,并引以为豪。

55555555本学期即将过去,回顾前一时期的音乐课研究教学,下面两个方 面体会较深。

一、学习新课程标准,明确教学目的,开阔学生视野。 作为音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。

因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:

1、根据音乐教室现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。

1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

666666三年级的学生对歌曲(乐曲)的理解已有自己独特的见解,能对歌曲(乐曲)进行比较贴切的分析,可见学生的音乐能力有一定的基础了,这和二年级时的能力培养是分不开的,所以音乐教学,或者说学生音乐方面的各种能力都是要从一开始慢慢培养的,我们教师要重视学生的音乐基础能力的培养。

精神。所以,教师要从学生熟悉的生活出发,创设良好的生活情境,并鼓励学生参与艺术实践活动。因为沟通音乐与生活的联系,不仅有利于学生理解生活中的音乐问题,使学生体验到生活中的音乐是无处不在的,而且学生在观察思考的过程中,动手实践能力也得到了培养。

例如:在执教《粉刷匠》一课后,我让学生开展创编其它劳动情境和歌词的拓展活动。首先让学生回忆在日常生活中做过那些劳动小能手,学生纷纷诉说:有值日生、扫地、拖地、洗衣服、叠被子……。接着我就鼓励学生伴着《粉刷匠》的音乐,创编一个自己劳动的情境,学生兴致盎然的活动开了,有的模仿扫地、有的模仿拖地、还有的模仿洗衣服、叠被子等,劳动场面真是热火朝天。有了这些体验后,我就让他们把自己的劳动成果唱给大家听,顿时那些创编好的同学纷纷站起来进行了表演唱。学生在表现和创造活动中得到了丰富的劳动感受,课堂气氛异常活跃,整个课堂完整而又充满了生命力。在潜移默化中体会到音乐的无处不在,感受到音乐的乐趣与作用,对音乐产生亲切感,体验到音乐的价值。

此外,在教学中教师还可以结合教材、学生的年龄特征、心理特征,创设其它的各种情境。例如:讲故事、猜谜、欣赏插图、舞蹈、多媒体画面等。但无论怎样都必须从学生的兴趣出发,使学生在乐中学,趣中学,不断增强学生理解和应用音乐的信心。

8888888小学三年级的音乐课即唱歌课为主,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。我觉得现在有这样一种现象,在课堂的相当一部分时间里(特别是课的后半部分)唱歌都是“老太婆念经,有口无心”。既不用心,何来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那就要到课外去找。找学生认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在兜里,并引以为豪。最近我把奥运会的主题曲《我和你》也带进了音乐课堂,发现学生在学的时候很认真,而且经过小小的情感提示,学生们就可以很有感情的唱出味道来。所以我觉得音乐应该与时俱进,把最新的资信带进课堂,第一是可以激发学生们的积极性,第二是要跟上时代的步伐。

在刚进入教学的第一个星期,我进入了思想的误区,即音乐课即技能课。枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。我光片面地理解了技能,过于偏重技能,使我的音乐课成了音乐基本功训练课,把音乐当作机械的技能去训练,把小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好,甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学,从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性,也背弃了“国民音乐教育”的初衷,是与音乐教育的基本原理背道而驰的。所以在第二周的时候我改变了教学的方法,毕竟还是3年级的学生,不要把他们的兴趣个磨灭了,技术性的东西还是要讲的,但讲要讲得生动,而且不能过多,主要还是激发他们的兴趣为主,音乐虽然在很多家长或学生的眼里不是什么重要的科目。但是,是一个人,特别是小学生情操的培养一个重要的途径。

我发觉我学校的一些老师,可以把语文,数学,英语课都上得非常生动,正所谓:一人一招。我现在开始去多听其他老师的课,无论什么课都好。如果连主课,学生们都学得那么有趣和认真。我相信,自己的音乐课也可以上得很生动很有趣。

以上就是我在头三周的教学反思,我是一个新毕业的老师,要学的东西还有很多,需要改正的地方,请老前辈们多多点出。

99999我认为:要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。

一、科学的制定教学目标。音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。科学的制定教学目标是提高这一流动过程的有效度,获得课堂教学高效率的重要因素。

二、合理的设计教学环节。教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生的教学环节。

三、积极的创设课堂情境。全面营造一个良好的课堂情境是实现课堂有效教学的关键。在开课时我利用“啦啦歌”的形式,激发学生学习的热情,然后再创设邀请月亮下来参与我们的活动的情景来进行发声练习的训练。

四、灵活的运用课堂语言。教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧,教学语言技巧掌握得好,可以使课堂气氛生动活跃,从而提高课堂教学的有效度。

音乐教育是全面素质教育的一个重要组成部分,他的艺术教育功能有自身的独特性,不是其他学科可以代替的,所以重视音乐课堂的有效教学研究是很有必要的。

101010音乐教学反思三 欣赏课教学反思

音乐对学生的美育作用是潜移默化的,其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验,因而在欣赏教学中,通过让学生仔细地聆听乐曲,张开想象的翅膀,在广泛的时间、空间里遨游,用心去感受、体验音乐的美,从中找出最佳的答案。如在欣赏课《小狗圆舞曲》中,我是这样设计的:初听时,让学生初步感受乐曲的情绪是怎样的;再听时,让学生按节奏的变化区为乐曲分段,并辨别哪两个部分基本相似;分段听时,分析比较两个主题在旋律进行及节奏上的特点,联想这两个主题各描写了小狗怎样的形态,并随着音乐模仿小狗的不同神态、动作;接着分小组讨论,可用哪些形式来表现乐曲?于是学生们充分发挥想象,有的创编故事,有的创编小品,有的用绘画等形式惟妙惟肖地表现乐队员后出示一条旋律,学生仔细观察后找出提示中的旋律进行及变奏规律,进行创编乐曲,然后分别视唱改编前后的乐曲,再次体验旋律、节奏等因索与乐曲情绪的关系。这样经过在不同层次上的反复聆听及亲身体验、合作参与后,使学生在体验、内化的基础上得出音乐的旋律进行及节奏变化与音乐所表现的情绪之间的内在联系,并通过再次合作,让学生去发现问题、探究问题、解决问题,从而进一步培养了学生的创新意识和实践能力。通过这样的欣赏教学,学生的想象力、创造力及实践能力均有提高;思维及反应能力较前敏捷;自修心增强;研讨气氛形成。

音乐教学反思四 音乐节奏教学课反思

游戏是孩子们生活中最喜欢玩的活动之一。用游戏导入新课能激发学生学唱新歌的兴趣。让学生在游戏过程中获取知识,解决歌曲的难点。如《国歌》的教学中,我说:同学们,课外玩过“打仗”的游戏吗?学生说:玩过!我说:好玩吗?老师很想和大家玩个“扫机关枪”的游戏,愿意吗?学生齐答:愿意!我说:不过在玩游戏的过程中,老师要看哪位同学发出的“扫机关枪”的声音最像真的。一下子,整个教室活跃起来了,“紧张”的“哒哒哒哒”、“哒哒哒”、“哒哒”的“扫机关枪”的声音从教室的各个角落响起。当孩子们尽情地模仿、玩耍时,我在琴上弹出了“哒哒哒”“哒哒哒”„„的节奏。慢慢地,绝大多数同学的“扫机关枪”声也都成了“哒哒哒”“哒哒哒”的节奏了。游戏过后,当我出示三连音节奏时,同学们轻而易举地读准了较难掌握的三连音节奏。在音乐教学中采用“快乐教学”,学生对音乐课产生了浓厚的兴趣。“快乐教学”培养了学生多种能力,更重要的是使孩子们得到了动口、动手、动耳、动眼、动脚、动脑等多种器官参与活动。真正使学生主动,愉快地学习,收到了非常明显的效果。

程。在教授歌曲《大鹿》一课中,内容和曲调都很简单,讲的是大鹿保护被追赶的小兔子,体现出了小动物之间团结互助的友爱之情。于是,根据内容从情感入手,我是这样设计和按排的:课前在黑板上画出一幅大森林图案的背景,然后准备一些生动的图片,如大鹿、小白兔、大灰狼、小鸟、房子、猎人等,把他们贴在以森林为背景的画面上,最后再把音乐教室的纵列座位摆成"u"形。这样,学生一走进教室,没有了那种课堂的约束感,仿佛置身于轻松、有趣、美丽的大自然之中,黑板上生动的画面打动并感染着每一双眼睛。孩子们井井有条地坐在座位上,目不转睛地看着生动而丰富的画面,可谓出神入化了,于是不用任何一句组织教学的语言便进入正题。我轻轻地问:"同学们,我们来到了什么地方呀?"--"美丽的大森林"。孩子们情不自禁地回答。随后我没有按照传统的教学过程:发声练习、节奏训练„„而是让学生们讲一讲大森林里发生了什么故事。举手的学生跃跃欲试,丰富的情感激起活跃的思维,孩子们自由的畅想在美的世界里。他们的想法新奇各异,十分有趣,不知不觉中歌词的内容已被学生们自己讲了出来。在讲故事的同时我在钢琴上轻轻弹出了歌曲的旋律,在无意识中学生们接受了《大鹿》这首歌的曲调和歌词,渐渐地唱会唱准并领悟了歌词的意义。在孩子们全身心投入表演时,那歌声、动作、表情无不表达出互助友爱、惩恶扬善的爱心。在这种愉快的气氛中,淡漠了教师教的痕迹,突出了学生的主体性。有了丰富的情感才会有主体精神的焕发,才会生成博爱仁慈、自主创新的高尚人格。由此可见,创设教学情境,对优化审美教育效应起着一个重要的铺垫,烘托和促进作用。这大概就是艺术家柯伦所希望的那种教师的工作应具有美好的光彩,给人带来美丽的快乐,使人产生兴奋感,体现了美的教学过程情境,是运用语言、实物、音乐等手段,创设生动真实的情境,激发积极的情感,对学生进行个性的陶冶和人格的培养,提高学生的自主精神和合作精神,培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力。苏霍姆林斯基对课堂教学活动的心理因素做了生动具体的描述:"所谓课上的有趣,这就是说,学生带着一种激动的情绪从事学习和思考,对面前展示的真理感到惊奇,甚至震惊,学生在学习中感受到自己的智慧力量,体会到创造的欢乐,为人的智慧和意志的伟大而感到骄傲。"因此,教师依据音乐审美教育的目标和学生的生理、心理特征,自觉地运用审美因素,按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐审美情境,是音乐教学得以成功和优化的保证。师生在特定的音乐审美情境中,触景生情在情感共振中,获得审美情感体验,陶冶性情。

音乐教学反思六

结合赏析音乐,引导学生创作音乐。

在音乐欣赏课中,要根据学生的认识特点,想方设法让学生体验音乐,并逐步提高其分析能力,有效帮助学生利用积累的知识进行创作练习。在听音乐之前,可以让学生先唱唱音乐主题,并且利用"设问"的方法,在听音乐之后让学生进行"音乐音色、意境、手段、内容"等方面的讨论,以达到发展音乐想象力,发展创造性思维的目的。例如在听赏器乐曲时,要求学生“听记音乐主题”、“划分音乐段落、”“找出主题的再现”、“找出乐段间的对比”等等,这样学生就能深刻地理解音乐,对音乐逐渐地知其所以然,掌握音乐表现的规律性,从中积累创作经验。学生听懂了一首乐曲,并不是欣赏课的结束。教师应进一步激励学生对音乐作品进行在创造,从而培养他们的音乐创造能力和想象能力。以改变作品的节奏、速度、演奏乐器等方式来参与音乐,就是激发学生创作意识和创作热情的一项手段。如欣赏《森德吉马》的第一段,音乐描绘了辽阔草原和无边沙漠的大自然景象,让学生试着在原来的主题音调基础上加快速度演唱或演奏,旋律顷刻间变成了热烈、欢快、喜悦的气氛。在创作活动中,学生理解了音乐要素对音乐情绪的影响。这使他们不仅了解了音乐的神奇,也尝到了创作的快乐。

音乐教学反思七 音乐评价课反思

每个孩子在兴趣、爱好、性格上都存在差异,要真正做到尊重每个孩子,就必须给予他们更多的自由空间与选择权利。让他们有更多的机会自由地选择考试的内容与方法,发挥其个性特点。以演代考,来一个汇报演出,通过“迎新音乐会”、“小百灵音乐屋”等学生喜爱的形式来完成。如:我搞了一次音乐会,由师声共同起名“迎新音乐会”,内容有吹、拉、弹、唱、舞的形式表现,学生可以单独的、小组的双人的。要求学生人人参与发挥特长。此外,还有创造类的汇报,在音乐的伴奏下进行“节奏接龙”、“听音乐编舞蹈”、“玩玩说说”等游戏,让学生在游戏中扮演各种形象,说说各种相应的眼神、脸色、手势等。在游戏中,他们感到考试是一件快乐、简单而有趣的事情,学生玩的愉快、考的轻松。教师则根据学生活动中的不同表现,做出评价,最大限度地尊重和关爱每个孩子。还可以让孩子充当小老师,也考考别人。用了“我们都是小老师”的活动形式,让每个同学出题考同伴、评同伴,让他们过一把老师瘾。可别小看孩子们,他们可认真了,互相奖励星星,并写下幼稚而充满情谊的评语,还有的同学甚至贴上了自己喜欢的卡通图片作为最高奖励。其最终目的是为了激励学生更好地学习音乐,促进音乐素质的提高。

音乐教案反思模板篇十

音乐教育指凡是通过音乐影响人的思想情感、思维品质、增进知识技能的一切教育主要指按照一定的社会要求。下面是有小学音乐教案课后反思,欢迎参阅。

一、学会"听"音乐

二三年级小学生正处在形象思维为主的阶段,他们活泼好动,易于接受生动活泼,感染力强,富有情趣的事物。给学生多听的机会,听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握简谱的概念。并利用创编旋律来提高识谱能力。创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养,都应该以即兴活动的形式给学生机会,创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感,对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

三、表演激发学生学习兴趣

小学生天性好动。利用他们这一特点,把表演融入教学,增加课堂情趣,无形中提高他们的音乐素质,达到育人目的。在音乐活动中,我把学生分成若干组,让他们自由设计活动内容。如《白雪公主的小马车》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲,歌词内容贴近学生的生活,他们对童话故事天生就有一种特殊的情感。在教学中,有个小朋友说:“老师我想把歌词内容改一改,因为快到圣诞节了,我想把白雪公主改成圣诞老人,行吗?我还能画给大家看呢。”听了孩子真诚而幼稚的话语,我欣喜地笑了:“怎么不行,大家都可以画一画、改一改。”于是,课堂气氛活跃了,或三人一组,或五人一组,纷纷当起了小小音乐家,画的画、唱的唱、奏的奏、演的演,学生情绪达到了极点。在教师的鼓励下,学生敢干对已有知识提出质疑和修改,从而引导学生创新思维的发展。

四、电教渗透直观表达,引起学生兴趣

根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强,在感知时无意注意占优势的心理特点,利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授,有时可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一课教学时,学生听了两遍录音范唱便会了,但绝大多数是面无表情地唱。我便运用电教启发他们:“你们去过大草原吗?你们骑过马吗?谁说说骑马时的心情?”小朋友一下子来劲了,骑过马的同学纷纷举手回答,我又说:“老师今天带大家去大草原旅行!”于是我扮导游,小朋友扮游客、当小骑兵,在教室里扬起马鞭骑着“大马”,边玩边唱刚学过的歌曲,同学们个个情绪饱满,兴奋异常。歌声中充满了情感,洋溢着美的色彩。

五、打击乐器进课堂

我感觉使用打击乐器很简单,其实对于孩子们来说要想运用的自如并不是很简单的事,要有计划、有步骤地进行训练,使学生一步步的提高。

总之,通过这次研修学习,我的收获还是很大的,通过和大家一起交流学习,看到了自己的很多不足。我们将会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学,为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。

一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低

音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经,有口无心”。既不用心,何来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在兜里,并引以为豪。

音乐课即技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能,过于偏重技能,使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课,把音乐当作机械的技能去训练,把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好 ,甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学,从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性,也背弃了“国民音乐教育”的初衷,是与音乐教育的基本原理背道而驰的。

二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡

师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚,不管学生学得如何,只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学,是一个不平等的教与受的关系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成知识的接受器,教师绝对是主宰而非主导,学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜欢音乐课”了。

教师做够做足“教”字这篇文章的多,创设良好环境,激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课,也看过很多老师的教案,总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程,他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教,很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了,惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂45分钟我该怎样安排,却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体,神经质的信息输入不是单一的,应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入,如果没有一个良好的环境,学习者的主动参与、积极体验,那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。

把教师的意志强加给学生的多,聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师,学生应该听老师的话”,恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此,许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说:“对不对?“对”“好听不好听?”等等。尽管老师自己都觉得多余,有时还显得底气不足,但总是乐此不疲。

三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死

了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本,这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间,形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了,地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡,要用几套教材来作“教学之本”,实在是勉为其难。。就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说,这套教材八十年代未开始编,九一年开始在部分地区实验使用,九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用,这从九十年代初全国经济发展的势态看浙江省的经济发展地位,无疑是准确的。可问题是,仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省,其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡,必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材,就是对这种事实上存在的差异视而不见,这与教育学的基本大批量是相悖的。

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。

我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。

总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。

一、指导学生熟读歌词。

在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

二、引导学生理解歌曲的情绪。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。

三、读谱训练。

在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。

四、教唱歌词。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。

此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。

1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。

2、对于三、四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。

以上是我在教学过程中的点滴体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐,热爱艺术。